书画艺术是一种力量，彰显进步；

书画艺术是一面旗帜，鼓舞斗志；

书画艺术是一座灯塔，指引方向；

书画艺术给人以力量。

【编者按】中国书画艺术是我国乃至世界艺术领域中的一朵奇葩，是一门延续了数千年而经久不衰的高雅艺术，是我国传统艺术中的宝贵财富，在人们日常的文化生活中发挥着重要作用。多年来，中文宣三百书画院多积极致力于中华优秀传统文化的传承和弘扬，一直以中华优秀的书画艺术来传承中华优秀传统文化，为弘扬主旋律发挥了重要作用。2021年是中国共产党建党100周年，为热烈庆祝党的百年华诞，充分展示中国共产党百年辉煌历程和伟大成就，我们将以书画艺术的形式来讴歌伟大的党，以此向党的生日献礼。

     今天，我们刊发《艺术的力量——王广著名画虎大家》。

    王广，男， 1957年出生，毕业于皖西学院艺术系。现为中文宣三百书画院国画院副院长、中国书法家协会会员。

    王广自幼习画，渐转而画虎，一发而不可收拾，专攻数年，始成气候。从王广的作品可以看出一种工写兼具的风格特点，显然江南文人文化与皖南民间文化相融会的质素在其作品中得到了具体的表现。首先，王广笔下的虎被人格化了，而且侧重于温和与亲切感，它体现了画家的某种个性；其次，虎与环境相结合。不同于其他画家特点的是王广常把虎置于月白风清或画山绣水之间，以人类的朋友的身份被画家表现得栩栩如生，而不是在危岩断壁下以狰狞的猛兽形象出现。

王广作品

    从古至今，不知有多少画家以虎为题，留下了许多脍炙人口的作品。然而，大多数画家都进入了一个误区，即以临摹和照搬前人或他人的艺术成果为途径，结果是千人一面，似曾相识。这样缺少个性与鲜明特点的画虎者在今日画坛为数甚多。
    王广深知自己的选择将面临着巨大的难题，“怎么画？”无疑是对他的艺术潜能、技法的挑战。但是，王广又十分自信，他确信自己的能力，相信自己能有所作为。多少年来，他潜心研究前人的画虎经验，从中梳理出某种艺术规律。经过反复临习，反复解读，他认为以写形为能事者，只是工匠；以写神为能事者，固然是高手，却脱离了大众审美要求；惟形、神兼备才能令人睹其貌领其神。为此，工写兼具的画法，将是最佳选择。工，可以把虎之形刻画逼真，使其头、眼、口、鼻、身躯、四肢，乃至皮毛、花纹等接近真实，但这种方法的缺点是易于生硬、僵化而失其神，所以，在工笔表现的同时，融入写意的方法，使之在工写之间生发出细腻与粗放、逼真与生动、严谨与放松等平衡的技法机制，以达到传神的目的。王广的作品正是这样处理的。譬如，一只老虎凝神举步，工笔刻画的形、皮毛都极细致精微，然而却又不是如实描绘，在形、皮毛中可以看出某些率意之处。正是在这种亦松亦紧的关系中，体现出写的介入，力避了由工笔产生的拘谨与小气。环境的表现则是以写意手法处理，淋漓的墨色画出地面，又以淡墨烘托出夜月与芦苇。水与墨造就的朦胧月夜，清寒而又荒疏，萧瑟而又凛然；画面构成多为黑、白、灰三色，只在虎皮毛略施色彩，空白处显出空灵，淡墨处虚无飘渺、隐隐约约，营造出某种特定的境界。全画主次分明，浓淡干湿、疏密远近，浑然一体，完整而又流畅。

王广作品

    王广的另一类画虎作品为写意之虎。这类作品多以书法用笔入画，按结构勾勒出虎形，形断意连，笔法藏而不露，线的运用一波三折，以简洁的用笔与曲线、弧线、长线、短线交叠使用，产生一种生动、流畅之感，节奏、韵律恰到好处，因之更显凝重、简练，更具表现性。画家有时是先画墨线，再敷色；有时是先着色，再落墨；最常见的则是两种方法的混合运用。这种画法以笔墨之势，以材料的功能去实现主客因素的结合，凭借精气神的气势，得心应手地挥洒笔墨，创造出一个生机勃发的虎之形象。

    由笔墨的流转所产生的“生气”所致，以及笔势的驰骋，特别是意在笔先，胸有成竹，然后下笔，则举墨成势。王广的写意之虎，便有此特点，特定的用笔方式，带来墨的丰富变化，产生一种含蕴的“气”，这是一种“势可见而气不见却可感”的手法，结果使他笔下的虎真个是“气韵生动”。

    综上所述，可以看到，“冰冻三尺，非一日之寒”，王广数年如一日地观察，观察虎的结构、形象，又画了大量的写生与速写，练手的同时又练心，使他的技艺日渐精进。统观王广作品，可以大体归纳为这样两个方面的特点：一是对性情和艺术意趣的陶冶，力求使主观精神、胸襟视野合乎更高层次的创造要求，使表现对象达于心胸，而灵气充溢；二是熟练的绘画技巧，力求使对象的表现与主观精神、艺术追求和灵感相融通而创造出个性化的艺术形象，并由此获得自然天成的腕上“灵气”。

王广作品

王广作品

王广作品

王广作品